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《我们会赢在黎明明》 抗疫材料的灵感来源于这部传奇剧

肺炎疫情在新冠肺炎肆虐全球。去年，在从中国运往意大利的一揽子援助物资上，出现了著名歌剧《图兰朵》中的歌词：“消失吧，夜晚！我们会赢在黎明明。”

95年前，《图兰朵》在意大利首映。这部传奇作品有什么特别的魅力？

普契尼的“天鹅之歌”

《波希米亚人》 《托斯卡》 《蝴蝶夫人》 …在写《图兰朵》之前，普契尼已经把很多著名的歌剧献给了观众。

1921年，60多岁的普契尼开始创作他一生中最华丽的作品，—— 《图兰朵》。两年后，他被诊断出喉癌。他在给编剧兼朋友朱塞佩阿达米(Giuseppe adami)的信中写道：“如果我不能成功完成这部作品，就会有人走上舞台说，‘普契尼在这里写完就死了。’"

一言成谶。1924年他去布鲁塞尔治疗时，普契尼的行李里还带着《图兰朵》的手稿。几天后，他去世了。

未完成的《图兰朵》成为普契尼的“绝唱”，这部作品永远停留在刘去世的第三幕。在意大利民间传说中，天鹅临死前发出最好的声音。所以《图兰朵》被称为普契尼的《天鹅之歌》。

普契尼去世后，他的学生兼作曲家阿尔法诺根据老师留下的手稿和资料完成了《图兰朵》的最后一幕。1926年4月25日，《图兰朵》在米兰Sla歌剧院首演。著名指挥家托斯卡尼尼在去世前根据普契尼与他的约定率先指挥。激昂的旋律和壮丽的场景让观众激动不已。

第三幕快结束时，托斯卡尼尼突然示意乐队停下来。他转过身对观众说：“作曲家写到这里，心脏停止了跳动。”他拒绝继续演阿尔法诺的续集，因为他对结局非常不满。

后来，阿尔法诺在续集中删除了100多个小节。这个删节版的结尾后来成为各大影院演出《图兰朵》时最常用的版本。

除了两个版本的《阿尔法诺》，2001年，意大利作曲家卢西亚诺贝里奥又为《图兰朵》写了一个版本的结尾。2008年，国家大剧院委托作曲家郝伟亚创作了一个新的《图兰朵》结局。

1926年，斯卡拉剧院首映海报和第二场

想象中的东方世界

普契尼一生从未踏足亚洲，但他的作品似乎受到了东方的束缚。《蝴蝶夫人》发生在日本，而《图兰朵》则是一部不可多得的讲述中国故事的意大利歌剧。

《图兰朵》把故事设定为中国的元朝，有三个主要人物，分别是图兰朵公主、鞑靼王子卡拉夫和侍女刘二。图兰朵公主为了替祖先报仇雪恨，设定了招募马匹的条件：任何一个有皇室血统的男人都可以来猜测她的三大奥秘，如果所有猜测都是正确的，他就被招募为马；如果你猜错一个，你就会被处死。

正如题主所说，“我们的公主美貌天下无双，可她的心冷若冰霜。”被流放的鞑靼王子卡拉夫，正巧目睹了猜不到的波斯王子之死。卡拉夫起初认为图兰朵很残忍，但看到公主后，被她的高贵与美丽所吸引，于是下定决心要去猜测三个谜团。经过许多波折，他娶了公主。

刘二是普契尼歌剧中非常独特的女性形象，与图兰朵公主形成鲜明对比。刘二善良谦逊，图兰朵傲慢自大。随着剧情的发展，这两个对立的形象发生了根本性的变化。图兰朵，一个残忍的，令人发指的，憎恨世界上所有男人的女人，终于被卡拉夫的真情所打动。温柔恭顺的刘二在关键时刻挺身而出，牺牲生命保护太子。

《图兰朵》的故事来源于阿拉伯短篇童话《杜兰铎的三个谜》。18世纪，欧洲渴望东方世界。美丽而冷血的东方公主，英俊而深情

鞑靼王子、浪漫曲折的故事情节，都迎合了西方人对东方的想象。不过，剧中的一些情境并不符合中国人的价值观。与其说《图兰朵》是东方故事，倒不如说是当时的西方人对东方世界的想象。

2008年国家大剧院版《图兰朵》

她们眼中的图兰朵

2008年，国家大剧院邀请著名导演陈薪伊排一部开台大戏，当听说这部戏是经典歌剧《图兰朵》时，陈薪伊迟疑了，因为这是她曾经最不喜欢的一部歌剧。“它是西方人臆想中的中国故事，在很多情节设置上甚至是荒谬的。公主以猜谜语的方式来招驸马，猜不中的人就要被杀，中国历史上从来没有这样残酷的公主。”陈薪伊说。

在反复阅读4个译本，又看了多个版本的演出录像后，陈薪伊发现，尽管普契尼对中国的理解受到当时各种历史原因的局限，故事本身也漏洞百出，但他对人性的诠释是伟大的。图兰朵公主之所以残暴，是因为她的祖母曾被外邦人凌辱而死。从此，图兰朵对男人深恶痛绝，恨不得杀之而后快。

为了把图兰朵人性转变的过程图解给观众看，陈薪伊在剧中大胆地增加了两个人物：一是楼灵公主，她是图兰朵心中仇恨的化身，直到卡拉夫那深情一吻之后，痛苦的记忆才退去。此时，羽人出场，她是一个天使的形象，来源于我国古代汉砖上的浮雕。这个角色的出现象征着爱情战胜了仇恨，也表达了爱可以战胜一切的主题。

活跃于世界舞台的我国女高音歌唱家和慧也曾研究过多个版本的《图兰朵》。多年前，她就出演过《图兰朵》中的柳儿。近年来，她又成功挑战了难度极高的图兰朵公主一角。“图兰朵的内心其实是一个非常渴望爱的姑娘。当第三幕卡拉夫吻了她之后，她内心的坚冰被爱情彻底融化了。其实，爱在她的内心深处从未退场。这部歌剧所讲述的，是一个女孩最终学会了爱，也找到了爱的故事。”和慧说。

2019年，和慧与上海歌剧院合作出演图兰朵公主

今夜为何无人入睡

普契尼曾经说过：“没有打动人心的旋律，就没有音乐。”他一生都在探索戏剧与音乐中的情感。而《图兰朵》之所以能成为经典，很重要的一点在于其将欧洲的戏剧传统与音乐完美地结合起来。

2020年，新冠肺炎疫情肆虐全球，在中国运往意大利的抗疫物资外包装上，印有这样一句唱词：“消失吧，黑夜！黎明时我们将获胜。”这句唱词就出自《图兰朵》中最知名的咏叹调《今夜无人入睡》。

什么样的夜晚无人入睡？王子卡拉夫已经一连解开了图兰朵公主出的三个谜：是什么出现在每个人心中，白昼死去，却在夜晚重生？是什么如火焰般燃烧，但随着你的死而变得冰冷？是什么从炙热的火中出生，却比冰还要冷，可以救了你，也可以得到这个国家？卡拉夫都猜对了，谜底分别是希望、血液、图兰朵。此时，图兰朵却反悔了。卡拉夫提出，公主若在天亮前得知他的名字，他就愿意受刑。图兰朵下令，全城今夜不许入睡，彻查这个大胆的外邦人的姓名。卡拉夫望着满天的星斗，深情地唱起了《今夜无人入睡》。

这段咏叹调是全剧最动人的一个唱段，对于男高音的演唱张力以及泛音的明亮度都有很高的要求。

除《今夜无人入睡》外，中国观众熟悉的还有《茉莉花》的曲调。在整部歌剧中，普契尼对中国歌曲《茉莉花》进行了多次变奏，听起来多了几分凄凉悲伤。

普契尼是一位极其善于刻画女性形象的作曲家，尤其擅长用咏叹调表现女性微妙的心理活动。柳儿的一段《主人，请听我说》也是《图兰朵》中著名的咏叹调。当自己心爱的卡拉夫王子冒着生命危险去猜谜时，柳儿的内心充满了痛苦和忧虑，她哀求主人不要去冒险。这首曲子深情、恳切地表达了柳儿对王子真挚的感情，是歌剧史上的经典唱段。

当图兰朵公主逼迫柳儿说出卡拉夫的名字时，柳儿闭口不言。在饱受折磨后，她决定自杀。自杀前，她唱起了著名的《你那颗冰冷的心》，这首咏叹调具有很强的抒情性，柳儿的善良痴情、忠诚勇敢尽在此曲中。

当然，听歌剧不仅仅是听几首咏叹调。除了音乐与演唱，导演诠释故事的方式、舞台布景等都能成为一部歌剧的看点。不过，最能打动人心的，终究是人物的情感以及艺术对人性的独特表达。