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中国互联网艺术大会:在互联网上 深深植入中国文化基因

筹备了一年的“中国互联网艺术大会”于11月28-29日在上海画室开幕。来自全国各地的文化艺术界和经济界的500多人就互联网时代推进文化艺术数字化和中国文化基因进行了讨论和交流。会议还举办了“中国行为绘画艺术论坛”、“陶瓷空间艺术论坛”等8个专题论坛。该报获悉，会议还组织了一次著名作品艺术展，其中包括北京大学出版社《二十世纪中国艺术史》出版的常玉作品《沙滩裸女》。

中国互联网信息中心统计显示，截至今年6月，中国网民数量已超过9.4亿，网络普及率达到67%。在参与者看来，中国社会已经进入了一个智能时代。人工智能、大数据、AR技术对文化艺术的影响深远，文化艺术数字化方兴未艾。在上海开幕的中国互联网艺术大会宣布，将进一步推进文化产业数字化，建立中国互联网艺术大会云美术馆，启动网上非遗博物馆筹备工作，启动国内外艺术品网上交易平台筹备工作。

开幕式上，中国作家协会名誉主席王蒙、中国人民政治协商会议第十三届全国委员会常务委员林毅夫、华东师范大学校长钱旭红分别作了主旨发言。

中国互联网艺术会议网站

“互联网最大的应用是它的传播能力。互联网让我们的文化很容易被百万、千万甚至上亿计算，这对于过去任何一种文化产品来说都是不可想象的。但是流量不能完全代替阅读，看手机屏幕和互联网也不能完全代替舞台或者现实生活中的表演。希望互联网提供的信息能有更严格的真实性；希望互联网更能体现中华文明。”86岁的王蒙说：“互联网技术再好，也忘不了人性，忘不了人心，忘不了人的文明，忘不了人的灵魂，忘不了人的智慧，忘不了人的激情。互联网也应该表达我们对经典和杰作的期待。”

现场发言的很多嘉宾都不约而同地提到了“中国文化”和文化基因。互联网艺术大会主席、中国文化管理协会会长梁说：“中国互联网根植于中华文化的沃土，优秀的中国传统文化是中华民族的根和灵魂。只有依靠中国文化的自信，中国的互联网才能找到适合自己特点的发展道路，从而取得今天的成就。我们坚持中国文化的领导地位，肩负着继承、发展和传播中国文化的使命。”

著名经济学家林毅夫在一次视频演讲中说：“作为这一代的知识分子，他们以一种更安静、更平和、更客观的态度重新审视中国文化与中国命运之间的关系。历史一再证明，照搬西方的道路是不可行的。解放思想，实事求是，与时俱进，我们不仅要继续保持经济稳定发展，还要把中国文化发展成为当今世界的先进文化基因。”

中国互联网艺术大会“中国行为绘画艺术论坛”

11月29日，大会还举办了“中国行为绘画艺术论坛”、“投资文化论坛”、“青年文化论坛”、“酒文化论坛”、“茶文化论坛”、“宠物文化论坛”、“青年艺术教育发展论坛”、“陶瓷空间艺术论坛”等8个专题论坛。

在“中国行为绘画艺术论坛”上，华东师范大学美术学院书记刘琦介绍了华东师范大学美术学院的背景和教学成果。他说：“今天，我们在这里讨论‘中国表现’，尤其是‘中国’这个关键词。这里的艺术家、朋友和老师肯定会关注文化自信和“中国表演”。如何对中国的表现主义进行深刻的探讨，给整个文化艺术带来更多的思考，我认为这是我们今天讨论的主要目的之一。因此，我们也非常期待今天收集这样的成果，并在未来反馈给我们的教育。我们希望有更多的学生，更多的老师，甚至更多的艺术家能够参与到整个社会的美育中来。”

中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安认为，艺术表现是艺术的本质特征，“从中国文化艺术的原则出发，从中国当代艺术的实践出发，我认为进一步提出‘中国表演’这一学术命题是非常重要的。在中国艺术100年的发展中，我们都经历了向西方现代艺术学习的过程，几代中国艺术家，尤其是中国文化学家，在运用新的绘画媒体进行创作时，都在探索艺术表现的本源，进行更深入的思考。特别是将艺术媒体的形式探索与初衷、动机、情感和个性结合起来。因此，“中国表演”并不是对西方现代表现主义绘画流派的进一步梳理和借鉴，而是在学习西方艺术，从中国文化的山海中提取、梳理和总结表达价值后，回归中国的艺术传承，为我们今天进一步弘扬中国艺术，尤其是油画和各种媒体的艺术表达提供了新的途径。以我浅薄的理解，中国表达了这样一种学术提法或概念，是对我们进一步思考中国艺术创作新引擎的致敬。”

展出潘作品

国际博览协会工会主席李希特因疫情原因未能到场。他在视频中说，从西方艺术形式的表现来看，西方，尤其是德国，从20世纪初开始研究表现主义。当时，一些年轻的反学者试图探索自然。他们去农村发展自己的风格，也受到了非洲风格和北欧文化的影响。因此，本土主义成了他们的口号。事实上，在这场运动中，蓝骑士组织的海外华人社团不仅在德国产生了巨大的影响，而且将运动扩展到了整个欧洲，可以说是一个重要的应用。

中国美术家协会理论委员会主任、《美术》杂志主编尚辉认为，“中国表达”实际上是西方话语中的中国艺术。纯中文，其实就是中国写意。这个地方的问题是，中国的表现更多的是指西方绘画进入中国后的艺术特征，而中国的写意是中国画。所以刚才很多学者说表现主义绘画的表现性绘画更注重个人表现。我想说的是，中国写意也很注重中国表现。

廖璐作品《空谷阴晴》

中央美术学院副教授洪梅认为，如何在中国更好地表达不同风格的表现主义，表达人们的生活状态，是每个表现主义艺术家和当代中国艺术家面临的时代问题。红梅把表现主义在中国的传播和发展分为四个阶段。她说，随着90年代中国的改革开放，中国艺术家的观点从国家集体宏观转变为个人生活体验和当代生活中的生活体验。这其实是对艺术主体的回归，而正是这一点，德国新表现主义迅速在当代中国艺术家中引起强烈反响，尤其是对当代中国油画的反响，于是首先从油画传播到了水墨和雕塑。德国新表现主义以历史和现实挑战，使具象绘画有了历史高度，这是中国艺术家值得借鉴的精神源泉。

在陶瓷空间艺术论坛上，专家们围绕“对陶瓷文化的信心和强国思维”、“从中国文化资源中寻找养分和路径”、“家园城市建设与陶瓷公共艺术”、“马赛克、文化与创新”、“陶瓷空间艺术教育与文明自信”、“中国出口陶瓷与东西方园林”、“陶瓷、空间、艺术与互联网思维”等热点展开讨论。据主办方介绍，选择“中国表达”这一概念不仅属于“表现主义”范畴，而且代表了一种全新的艺术理念和精神。“中国的表现不仅仅是对表现主义和德国新表现主义发展的再讨论，更是近20年来意象绘画、超写意、中国表现在中国的汇聚。也是当今世界中国土地和丰富历史语境的又一次文化艺术爆发。同时，它也是汉民族生存意志的深刻体现。”

常玉《沙滩裸女》

这次大会还组织了一次著名作品艺术展，不仅展出了齐白石、关良、刘海粟、廖璐等现当代著名作品，还展出了北京大学出版社《二十世纪中国艺术史》年出版的常玉作品。

据悉，第十一届全国人民代表大会副主席、中国文化管理协会名誉主席周铁农为大会名誉主席，中国文化管理协会现任主席梁、中国文化管理协会艺术收藏委员会秘书长王为大会秘书长。