当前位置：农民生活资讯网 >> 文学 >> 西草街:戏剧展示中国文化的精髓和美丽

西草街:戏剧展示中国文化的精髓和美丽

如果您打开该列：

胡同是老北京的城市名片。有流传了几个世纪的老建筑和民俗文化，有口耳相传的名人轶事，有年轻人带来的新潮文化和生活方式，和谐共生，生机勃勃。报纸开了一个专栏叫“趣味胡同”，带你去逛逛那些在新时代的胡同里有故事有趣事的人。

前几天《贵妃醉酒》又在长安大剧院迎来满座。杨贵妃，由梅派青张懿方慧扮演，看起来很高贵，唱得很好，有羽冠、云肩、绣袍和长袍.微笑，水袖飞扬，国粹之美令人惊叹。

孙英拿出1980年设计的传统学校的蟒身图案，给两个徒弟讲解要点。

很少有人知道这种华丽服装的制作地点就藏在一条小巷里。

出了朱石口地铁站，往南走到草市街，巷子里有一间青砖灰瓦的小平房，上面的牌匾写着“国家翠园”。这是北京戏剧厂。虽然藏在胡同里面，门面不大，但却是国家非物质文化遗产——《剧场服饰制作技艺》的保护传承单位。自1956年成立以来的60多年里，戏剧工厂的工匠们以其独创性继承了这一宝贵技能，并保护着梨园的华丽服装。

服装厂的裁缝裁剪绣花蟒袍。李尧

戏剧厂设计室的架子和柜子上随处可见一摞摞的牛皮纸卷。“这是戏剧厂的大宝贝！”64岁的孙颖说，她1976年进入工厂学习艺术，现在她已经成为国家级戏剧服装生产技能的代表性传承人。“牛皮纸上写满了代代相传的图案，涵盖了梅、商、成、荀等各种服饰图案。袍服、道袍、箭衣、披风等数百种数万件，堪称我们的‘样本库’。”

目前孙颖正在带两个徒弟做《下陈州》演员用的蟒袍，原图案来自“样板库”。

孙英拿出一个牛皮纸卷，打开看。一幅长约1.5米宽1米的“双龙戏珠”巨蟒身跃入眼帘。上层的易龙俯冲下来，想绕着珍珠移动。下半身的易龙抬起头，想要翻身跃起。水被卷成一个轮子的形状，整个画面宏伟而大胆。仔细看，设计的空白处还写着“1980年6月，孙颖”。

画出如此美丽的图案需要多年的努力。孙英回忆说：“刚进厂的时候，我是个门外汉。我先是跟随尹、学艺，学会了画一些小草、花卉等图案。后来能独立设计图纸，改了好几次，十几次。师傅严厉，素描被反复推翻，我抹了把眼泪，继续画。”辛辛苦苦终于有了回报，孙颖设计出了一款既美观又有利于刺绣呈现的精品，也得到当时亲自前来挑选服饰的张君秋、刘雪涛、李士奇等名家的肯定。

梨园讲究“穿坏不穿错”，传统历史剧服饰有固定的规定，意思是“做人”。与当年蝎子的“样”相比，孙英的徒弟张骞原本是按样画的。“龙身的形状，小如龙麟的方向，一定要遵循格局，根本不能走样。”张骞说。设计图只是制作戏剧服装的一个步骤，一套完整的戏剧服装要经过选材、设计、样张装订、绘画、刺绣、裁剪、制作等十几个严格的步骤。到目前为止，孙英带领的团队不仅为“焦耳”制作了服装，还在故宫博物院临摹了婚纱、龙袍、贵妃袍、寝具等200多件刺绣品。

不仅有诚信，还有创新。孙英表示，新历史剧的服装将会在风格、图案、色彩等方面进行创新，以适应新时代的需要

虽然已经退休，但孙英仍然在工厂里忙碌，培养年轻一代。她说：“话剧厂学话剧才60多年。作为传承人，我一定要要求自己好好工作，用心灵手巧的态度对待每一部戏剧，让这种国术永存。”

胡同安静，上万种服饰，展现百年国粹之美；那一笔一画，刺绣飞针，也继承了精益求精，保持正气，不断创新的巧妙故事。

来源北京日报

记者李尧

工艺编辑泰